作者：管中祥
豬哥亮一生起起落落、精彩萬分， 親友之間的恩怨情仇未必會在死後一筆勾銷， 但他留下的作品卻是台灣娛樂文化的重要印記。
不只是豬哥亮，倪敏然、徐風、張菲、賀一航、胡瓜、鄭進一、 陽帆，甚至是年輕一點的吳宗憲，這些經歷過秀場洗禮的藝人， 不管你喜不喜歡他們的表演方式，不容否認， 他們都是許多人的生活記憶，也是許多人在忙碌、 孤寂的資本主義社會生存遊戲中，稍能喘息與逃逸的重要陪伴。
有線電視的崛起，這些人從秀場轉戰錄影帶、第四台， 轉戰沙場之後卻仍持續受到歡迎，除了能歌擅舞、搞笑對答， 另一個原因，其實把自己和觀眾的快樂，建立在別人的「痛苦」上。
開黃腔，窺視、消費女性，甚至歧視少數種族、身心障礙者， 是他們在節目中經常操弄的老哏，這些被玩笑、嘲弄的對象， 有時似乎自得其樂地和主持人共同完成演出，甚至會幽默反擊， 但即使如此，仍在嘻鬧中，複製了既有的社會關係， 建構集體的文化歧視。
其實，幽默不一定要傷害人，也可以自嘲， 但台灣此類衍生自秀場的綜藝節目， 雖然反應了台灣常民社會的某些文化經驗， 卻也強化了社會的刻板印象，傷害了邊緣群體。
不過，「豬哥亮」或他代表的文化現象並不是一個「整體」。 有人覺得這些節目好看或有價值，不單是只因為物化、歧視、 消費女性或弱勢群體的表演，喜歡他們的節目的人， 也未必就會同意物化、歧視、消費女性或弱勢群體的演出。
出身秀場的主持人和當年的電視節目主持人不太一樣， 他們不是字正腔圓的司儀、報幕者，許多人曾經是歌手、演員、 出過唱片、當過舞群，說學逗唱，十八般武藝集於一身， 有深厚的舞台基底，作過工地秀，或待過牛肉場，經歷人生起伏、 看過人情冷暖。
這些從泥土鑽出來的主持人有著豐富的人生閱歷， 以致能輕易地掌握觀眾的心理與需求， 也讓過去以歌星為主體的秀場有了改變，主持人不再只是串場角色， 反而成了節目的主角、主秀，甚至是粉絲追逐的巨星， 黑幫手中的搖錢樹。
早期的秀場，不只有藝人的表演，也重視與台下觀眾的互動， 主持人不但能用通俗、大眾的語言，與觀眾共鳴， 節目中演唱的台語歌曲，也讓在當時打壓方言的老三台之外， 有了另類的展演市場。
這類節目後來也有所轉變，「點唱秀」 系列大量演唱台語流行金曲或懷念老歌，也讓觀眾上台演出。
當年， 「三立五虎將」在中影錄影，不少「公嬤旅行團」 把參加節目當作重要行程，阿公、阿嬤甚至特地梳裝打扮， 換上華服，希望在秀場中一展歌喉，大秀才藝， 完成一生難以追逐的夢想。雖然害羞，有點靦腆， 但卻能上電視回鄉炫耀鄰里，也是他人生的重要記憶。
可惜，這樣「綜藝」的主持人、這種與觀眾密切互動，同歡、 同樂的節目，在強調主持人「口技」、「說嘴」的主流綜藝節目中， 越來越少。
